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El MAC abre una ventana a 50 años de imágenes que marcaron época

La fotografía chilena vuelve a ocupar el centro de la conversación cultural. El Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile conmemora los 50 años de la creación de su histórica fototeca con “Colección MAC: Modulaciones de la imagen fotográfica”, una exposición que se despliega en sus sedes de Parque Forestal y Quinta Normal, reuniendo 175 obras que revisan la transformación del lenguaje fotográfico desde la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad. La muestra abrió al público este 11 de julio y estará hasta el 11 de octubre de 2026 con entrada gratuita.

La conmemoración pone en valor un hito ocurrido en 1976, cuando el fotógrafo y académico Bob Borowicz impulsó la donación de más de un centenar de fotografías que dieron origen a la primera colección pública de fotografía en un museo de arte chileno. Para el director del MAC y co-curador de la exhibición, Daniel Cruz, “Este proyecto busca relevar lo acontecido en 1976, cuando el fotógrafo y profesor de la cátedra de fotografía de la Escuela de Bellas Artes, Bob Borowicz (Polonia, 1922 – Chile, 2009), lideró la donación de más de un centenar de fotos de diversos actores de la época, lo que dio comienzo a la Fototeca del Museo de Arte Contemporáneo”. El académico sostiene que este acontecimiento abrió nuevas preguntas sobre el rol de la fotografía y su desarrollo dentro del arte contemporáneo.

La exposición reúne 144 piezas pertenecientes a la Colección MAC y 31 obras invitadas, integrando el trabajo de 80 artistas nacionales e internacionales. Entre ellos destacan Alfredo Jaar, Paz Errázuriz, Lotty Rosenfeld, Bernardo Oyarzún, Jorge Brantmayer, Julia Toro, Marcelo Montecino, Bob Borowicz y Juan Pablo Langlois, junto a creadores extranjeros como George Rousse, Aldo Sessa, Selina Ou y Jesús Ruiz Nestosa. El recorrido permite observar cómo la fotografía ha transitado desde el registro documental hacia propuestas experimentales, performáticas, instalativas e incluso obras desarrolladas con inteligencia artificial.

La encargada editorial del MAC y co-curadora de la muestra, Paulina González, explica que “esta fototeca fue la primera colección pública de fotografía en un museo de arte en Chile, y su creación respondió a una política que buscó integrar institucionalmente esta disciplina como obra de arte”. Bajo esa mirada, la exhibición se organiza en tres grandes ejes curatoriales: el canon fotográfico, la experimentación y desplazamiento del medio, y la denominada postfotografía, donde las imágenes dialogan con tecnologías digitales, ficciones e inteligencia artificial.

Más allá de las salas de exhibición, el proyecto incorpora un programa educativo que invita a experimentar con los procesos fotográficos. En Quinta Normal, los visitantes podrán recorrer espacios dedicados a la fotografía análoga, vivir la experiencia de una cámara oscura y reflexionar sobre cómo el teléfono celular, los algoritmos y la producción masiva de imágenes han transformado la relación entre fotografía, memoria y tecnología.

La muestra también se integra a la conmemoración internacional por los 200 años de la primera fotografía permanente realizada por Nicéphore Niépce y reafirma el compromiso del MAC con la preservación del patrimonio visual chileno. “Colección MAC: Modulaciones de la imagen fotográfica” podrá visitarse gratuitamente de martes a domingo en ambas sedes del museo, consolidándose como una de las exposiciones más relevantes del calendario artístico de este 2026.

El MAC activa su memoria con un ciclo doble de exposiciones

En una jugada inédita, ambas sedes del Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de la Universidad de Chile; Quinta Normal y Parque Forestal, abrieron sus nuevos ciclos expositivos de forma consecutiva. La iniciativa marca el comienzo de la programación 2025 del museo con una curaduría ambiciosa que reúne obras de 68 artistas locales e internacionales, junto a 140 piezas de la colección permanente del MAC. Lejos de ser una simple coincidencia logística, la decisión responde a una apuesta institucional por generar un diálogo activo entre ambas sedes, sus historias y las prácticas artísticas actuales.

MAC Quinta Normal abrió sus puertas el pasado 29 de abril, mientras que MAC Parque Forestal lo hizo el 9 de mayo. En total, son ocho exposiciones que se distribuyen entre ambos espacios, consolidando un relato múltiple en torno a las materialidades, las memorias y los territorios del arte contemporáneo. Daniel Cruz, director del museo, lo define como “una oportunidad única para explorar propuestas en múltiples formatos y profundizar en la historia de nuestra colección”, una que atraviesa décadas de transformación institucional y artística.

Las muestras de Quinta Normal proponen una mirada experimental y colaborativa. Destacan Draw, curada por Tomas Vu (EE.UU.); Quimeras. La Bienal del 74 como laboratorio social del presente, con obras de Eugenio Tibaldi (Italia) y Patrick Hamilton (Chile), bajo curaduría de Eugenio Viola (Italia); y Tiempo de decaimiento temprano, impulsada por el Núcleo de Artes Sonoras con artistas como Mónica Bate, Jorge Cabieses y Rainer Krause, entre otros. Este conjunto de exposiciones posiciona a Quinta Normal como un espacio de exploración y cruce de lenguajes, donde lo colectivo y lo sonoro emergen como ejes curatoriales.

En paralelo, MAC Parque Forestal celebra medio siglo desde que el museo se trasladó a este emblemático edificio, anteriormente sede de la Escuela de Bellas Artes. El aniversario da pie a un trabajo de memoria crítica que vincula el pasado institucional con la escena actual. Colección MAC: Memoria habitada propone un recorrido por 95 obras del acervo del museo y establece vínculos con la historia académica del arte en Chile, incluyendo sus tensiones y transformaciones. A esta muestra se suma 1970/2025: Abstractos, geométricos, kinéticos, una revisión de la exposición organizada hace 55 años por el Instituto de Extensión de Artes Plásticas, ahora reactivada con piezas y archivos del MAC. Ambas fueron financiadas por Fondart Regional 2023.

Las exhibiciones en Parque Forestal se completan con tres propuestas que expanden el espectro estético y político del programa: Thapiri / Sueño, del artista indígena venezolano Sheroanawe Hakihiiwe, curada por Paola Nava y Luis Romero; El cielo nace en el suelo, de Macarena Cortés, con curaduría de Fernanda Aránguiz; y Mundomágico, de Gaspar Abrilot, bajo la guía de Alexis Díaz Belmar. Estas exposiciones permiten el cruce entre prácticas ancestrales, imaginarios urbanos y exploraciones de lo fantástico como vía de interpretación de lo social.

En palabras del director del MAC, estas exhibiciones permiten “abrir líneas de investigación, restaurar piezas históricas y visibilizar obras que raramente se exhiben”, consolidando así el rol del museo como archivo vivo y plataforma crítica. La programación también es una invitación a recorrer ambas sedes como un solo cuerpo discursivo, en el que pasado y presente se entrelazan con fuerza curatorial y política.

Las exposiciones de MAC Parque Forestal permanecerán abiertas hasta el 20 de julio, mientras que las de MAC Quinta Normal se extenderán hasta el 7 de septiembre. La invitación es clara: habitar el museo, su historia y sus desafíos desde múltiples entradas, cuerpos y voces.